尤其是色彩的使用，大胆、鲜明、常常出人意料，却又奇异地和谐。

“爸爸，你看！我把天上的云画成草莓味的了！”林曦举着一幅色彩绚烂、云朵如同粉色棉絮的画，兴奋地跑到刚回家的林一面前。

林一放下公文包，接过画，疲惫的眼神在那片“草莓味”的云彩上停留，心中某处被轻轻触动。他看到的不是凌乱的线条和不合常理的色彩，而是一种未被规则驯服的、纯粹的表达欲。

宋清看着父女俩，笑道：“这孩子，最近迷上画画了，老师说有点天赋，建议我们好好培养一下。”

培养？

这个词让林一微微怔住。他的人生轨迹里，充斥着技术参数、市场报表、资本运作，“艺术”和“美育”是遥远而模糊的概念。他习惯于用效率和逻辑衡量一切，而女儿的画笔，指向的却是一个截然不同的、感性而丰饶的世界。

晚上，他独自在书房，看着女儿那幅“草莓味云彩”的画，旁边摊开的则是研发院送来的、关于新材料在极端温度下性能稳定的晦涩报告。冰冷的数字与温暖的色彩，理性的逻辑与感性的挥洒，形成了奇特的对照。

他忽然想到红星的产品设计。多年来，他们追求的一直是性能、可靠性和成本，外观设计总是排在末位，甚至直接模仿国外产品。是否，他们也忽略了某种“美感”？一种能打动人心、赋予冷硬科技以温度的“设计力”？

这个念头如同投入湖面的石子，漾开了一圈涟漪。

几天后，在林一的提议下，红星集团做了一件在业内看来有些“不务正业”的事情——与申城一家知名的美术学院建立了合作关系，设立了“红星创新美学奖学金”，并计划联合举办工业设计工作坊，邀请艺术家和设计师走进红星，与工程师们交流碰撞。

消息传出，内部不乏质疑之声。“搞这些虚头巴脑的有什么用？”“能帮我们打赢官司还是能降低成本？”