下午两点，展演正式对外开放。

第一批观众涌入展厅的时候，星遥站在自己的展位前，深吸了一口气，调整好自己的状态。她看到人们从入口处鱼贯而入，有的直奔苏绣展区，有的在各个展位之间流连，有的举着手机和相机不停地拍照。

很快，有人注意到了她的桂花图。一位穿着灰色大衣的中年女性在桂花图前停下来，看了很久，然后转过头问她：“这幅画是绣的？不是画的？”

“是绣的。”星遥微笑着回答，“用的是苏绣的随心针技法。”

“天哪，太逼真了。”那位女性凑近了看，惊叹道，“这些花瓣的层次感，简直和真的一模一样。我能摸一下吗？”

“抱歉，展品是不能触摸的。”星遥礼貌地拒绝，“不过我们旁边有体验区，您可以在那里亲手尝试一下刺绣，感受一下丝线的质感。”

那位女性点了点头，又看了几眼桂花图，才依依不舍地走开了。

这是星遥在北京接待的第一位观众。从那之后，人流就没有断过。

有人对她的桂花图感兴趣，有人对她的《绣谱》感兴趣，有人对冯秀芝的故事感兴趣，有人纯粹是被“苏绣”这两个字吸引过来的。星遥一一应对，耐心解答每一个问题，遇到真正感兴趣的观众，她会多聊几句，讲讲随心针的原理，讲讲冯秀芝的生平，讲讲山河图的故事。

她发现，当她在讲述这些的时候，她并不紧张。因为她讲的都是她真正熟悉、真正热爱的东西。那些针法、那些故事、那些情感，已经融入了她的血液，不需要刻意组织语言，自然而然地就能流淌出来。

下午四点左右，人流量达到了高峰。星遥正在给一群美术学院的学生讲解隐针的原理，余光忽然瞥见一个熟悉的身影从不远处走过。她愣了一下，抬头看去——那人已经走远了，消失在人群之中。

她摇了摇头，心想应该是自己看错了。沈砚在苏州，怎么可能出现在北京展览馆？

她收回心神，继续给学生们讲解。

下午五点半，展演第一天的公众开放时间结束。观众陆续离场，展厅里渐渐安静下来。星遥揉了揉有些酸痛的小腿，在椅子上坐下来，拧开一瓶水咕咚咕咚喝了好几口。

她正在收拾展台上的资料，手机震了一下。她掏出来一看，是一条微信消息，来自一个没有备注名的联系人——

“桂花图比照片上好看。”

她盯着那行字看了三秒钟，然后猛地抬起头，四处张望。展厅里已经没有多少人了，工作人员正在做闭馆前的收尾工作。她没有看到那个熟悉的身影。

她低下头，重新看了一遍那条消息，然后打了一行字发过去：“你在北京？”

过了一会儿，对方回复了两个字：“你猜。”

星遥握着手机，忍不住笑了出来。

这个沈砚，嘴上说着“好好享受北京的第一天”，自己却悄咪咪地跑来了北京。